香港3D聯盟Francis Yau

“2012年度中國3D顯示發展高峰論壇”由工業和信息化部指導、中國電子視像行業協會、中國家用電器協會和奧維咨詢（AVC）共同舉辦，并在中國3D電視臺開播，表明了政府對3D顯示的重視性，然而每天4.5小時的節目播出時長以及必須有高清機頂盒才能觀看限制了大多數觀看者的熱情。根據阿凡達票房驚人的業績我們有充分理由相信消費者喜愛3D影視作品，在過去的一年中，國內也有一些3D拍攝手法的影視作品上映。國內3D影視作品何時才能實現質量雙飛躍？何時3D電視臺不用再四處找尋片源？什么樣的作品才符合人眼認知科學，不會令觀看者視覺疲憊呢？本屆3D內容發展論壇各與會專家進行了共同探討。

以下是香港3D聯盟Francis Yau演講實錄：

Francis Yau：大家好！我們可能先給大家播放一段香港公司制作的3D電影的片段，給大家先欣賞一下，讓大家更好的了解我們的發展方向。（播放電影）這套電影只有在香港拍到，這是香港3D電影的優勢，內地如果有這種制作人也可以考慮在海外制作發行，然后通過其他的方式宣傳。大家接下來可以看到的電影是上海世博會香港主題館的3D視頻，這個3D宣傳片叫“無線城市”，因為3D顯示效果好，給大家留下了很深刻的印象，所以政府也愿意把這個作為政府或者地方的宣傳片來做。現在影片把實拍和電腦特技混合在一起。這種影片就在場館里面結合大熒幕，為了看這個片子，當時世博會還有很高的排隊記錄。在技術上來講，這個影片用了很多現在看起來也比較高的技術，比如說有一些很難做到的也用到了2D的技術。目前中國3D電影的制作還局限于在國內拍攝，然后在國內播放。其實香港的拍攝已經走出國門了，我們公司去年遠赴加拿大拍了一個影片，在題材上來講，3D制作的恐怖片是一個很好的選擇，大家看完之后特別有身臨其境的感覺，2D可能會被嚇到，但3D的感受可能更加深刻。

大家現在看到的這是3D的MTV，目前的作用是放在展示會來播放的，所以色彩相對來說比較鮮艷，然后畫面中的3D人物比較吸引人，這給觀眾什么樣的感覺？看到這種片子時候想要把電視機買回家看的愿望。在技術上來講，運用了非常巧妙的手段，大家會發現真人的面部是真人拍攝的，包括脖子一直到全身都是3D電腦制作的，如何把這個做到天衣無縫？我們在3D制作方面對接人物面部和身體，尤其是3D畫面一個左眼和右眼，相對來講觀眾可以在3D上可以感受到。

剛才很多的演講嘉賓都講到2D轉3D的技術，其中有一個重要的原因是，很多導演在剛剛開始起草劇本的時候沒有想到拍3D，很多部分拍了一大半了突然想到3D，這個時候就可以用到2D轉3D的技術，這部電影是2D電影拍完之后轉為3D技術，去年在好萊塢上映（播放電影）。而且對于2D轉3D的播放渠道可能會進行很多處理，如果是電影要求的質量還是比較高的，比電視要高。如果是對電視來講，就不需要太高的質量，因為制作成本、時間都會降低。

（播放電影）這個電影是我們公司制作的泰國的一部電影，指的是在一個航班上面發生的鬼故事，當然我一會兒會講到在拍攝的技術部分，包括應對的方法。好的，謝謝大家！

我們是一家香港3D的電影公司，有30多年的歷史，有非常多的拍攝電影經驗，從膠片一直到數碼，我們都經歷過，這是我們的主創人員，有導演、工程師，還有我們公司的總裁，很多人都認識他，因為他今天有些事情，正在參加香港電影節的拍攝，所以不能過來，他個人研究一系列的3D拍攝的經驗，包括一些器材，包括我們自己適合香港，或者是比較適合中國內地3D拍攝的流程。我們知道在國外，好萊塢那套流程搬到中國不是特別的適用，如果有經驗跟國外的公司合作，我后面會講到我們公司比較適合中國的流程，可以探討一下。

首先我們就前期的拍攝3D的攝影機服務，還有后期3D的校色，就是拍完了3D的影片，等拍的時候導演在小的顯示器上看沒有問題，有時候最后輸出的渠道不同，有些是在電視上面播，有些是在電影院里面播，剛才有些演講者說，大屏幕、小屏幕看的3D效果不一樣的。如何可以讓所有的觀眾都滿意，比如說本來拍的這部電影在電影院里面播放，后期要開拓市場，如何在電視上播放，如何播出一個好的效果，也需要3D來進行調校，比如說阿凡達在一個大的影院播放之后，回家之后讓小電視也有大影院的視覺效果。

還有一些新媒體的視覺，包括我們做發行數據，數據中轉服務。3D生產鏈就是整個從前期到后期究竟是怎樣的生產？可能我在這里先做一下簡單的闡述，后面會跟大家分析一下技術難度在哪里，如何解決？

我們有一個產品在做2D拍攝，在3D拍攝的時候只需要加入和2D不同的元素，包括一些攝影員、導演都不需要變，只需要加入3D技術人員就可以很好地制作出來3D的影片，這樣對所有參與制作的公司來講，都是非常好的，目前這是最好的合作方式。在3D生產鏈方面也是比較好的整合上下游的方式，后期包括本身的調色，2D調色和3D不一樣，2D調色無論怎么調觀眾都不會覺得怎么樣，3D如果左眼跟右眼不同的顏色，觀眾就會不舒服。其中一個原因可能是調色沒調好，當然還有其他原因。

最后就是3D的發行，這個可能在中國更加嚴重一些，盜版非常嚴重。一部電影還沒發行，可能網上已經出來下載的版本，如何去杜絕盜版，而且3D的盜版以后會更加厲害，本來3D影片，我們說進了影院把觀眾拉回影院的渠道，進到影院看到3D效果。如果觀眾買了電視機，隨便買幾張光碟就在家里看盜版，這對業界有很大的損失。其實是有方法杜絕的，對底片進行加密，在固定時候只能播放一次，如果想要再次播放就需要跟發行商進行簽約，這個技術出來以后，不能說是一勞永逸的渠道，但也極大地阻止了盜版的渠道。

這是我們公司做前后期的配備技術，還有一些新媒體的技術，到后面會講到大型的場所進行3D的展示，比如今天有一個大型家電展，在家電展當中加入3D技術，讓某一個展位特別的突出。包括HD的家庭影院，中國3D電視機賣得非常好，老百姓面臨的問題就是缺少了解，到家里也可以看，如何從電影轉到電視這需要技術的轉換。

還介紹一下我們之前做過的電影的特效，以及香港的電影。3D電影不是獨立，是從2D電影發展過來的，有了很多2D電影制作的經驗和技術，再去做3D電影就如魚得水。很多遇到的問題可以通過很原始的方法解決，后面會講到。

我們公司在制作量當中應該算是非常多的，已經制作了十部3D電影，也是我們香港3D立體制作的特色。比如說香港的位置就是中國的窗口，聯通中國和世界，有很多國外的一些好的創意和技術可以進來，然后融合中國很好的人才團隊，或者是中國廣大的市場兩方面合作，可以做很多事出來。比如說我們為上海世博會場館提供3D的技術合作，但是對3D技術要求很高，國內很多制作上無法獨立完成整個從前期到后期的制作，就需要不同的國內、國外的制作商，包括發行商，包括顯示的運營商去進行合作，才能夠完成。而且在赴國外拍攝方面，我們有比較好的優勢，我們可以在國外租機器和人員，在國外可以進行很好的拍攝。

我們公司也一直在國內尋找合作伙伴，發揮國內和國外、香港的優勢，去創造更好的產品出來。首先說一下3D拍攝的器材，3D拍攝器材很不同，剛才演講者也講到，是用兩部攝影機拍攝，傳統上是兩部攝影機并排，但是有它的缺點，兩只眼鏡的距離小于多少不好測算，這導致觀眾很容易頭暈，目前最好的方法就是用特別處理過的玻璃，讓它進行一邊反射、一邊折射的方式進行上下機的拍攝，這種方式從一開始拍攝3D一直在用這個技術，出來的效果非常好，可以逐漸調整兩部機器的距離，包括微距離的拍攝都可以實現，包括大場面拍攝也可以調到很大。像3D拍攝架從第五代到第六代，從更小、更容易讓人肩扛的架子，以及到第七代，傳統3D都是要求真實度，如果機器太大、太重，攝影機是扛不動的，自從更小的3D攝影架開發出來以后，問題就迎刃而解了。

我們公司自己也去開發一些3D的攝影機，會匹配不同的攝影機和不同的鏡頭，可以達到不同的效果。目前還可以做到更好的數碼效果，已經可以拍到4K的畫面。將來電視可能會有更大的顯示相數。

大家可以看到，這個攝影機扛出來不是很費力。今年我們公司開發了低體拍攝架，也拿到香港的研究獎。下面我先講一講立體拍攝當中非常重要的一個人員，如何將傳統的2D團隊改到3D團隊，他在現場做什么呢？他只有一個任務，就是調校兩部攝影機的角度達到完美的距離，以適應導演的要求，然后在現場讓導演看到立體的畫面，導演就可以判斷說我想要的就是這個效果，而不會干擾攝影師的工作，攝影師可以保持美觀、藝術性。對于傳統2D團隊的改動是最小的，可以實現大部分的公司，從2D團隊向3D團隊的過渡。

這就是剛才大家看到的泰國《鬼航班407》的拍攝，這部電影難度就是非常是非常狹小的空間，當時是在非常小型的飛機上拍攝，泰國資金上有問題，小飛機如何拍到立體，加上整個攝影團隊、導演都要在機艙里面，我們通過現場的組合，在一個小的空間里面也能做到小的拍攝，而且大家看到剛才出現的效果是非常好的。而且兩個飛機座位之間進行分解，空間與餐車的距離非常小。導演可以在現場做到及時的觀看效果，并且在現場記錄下來3D拍攝的很多數據，之間的距離與3D的位置，這個把它記錄下來可以給進行后期制作的人，后期制作的人如果需要加入3D的特效，或者要加一些電腦動畫的時候，就需要這個數據，如果沒有這個數據只能憑空想象，加上去的人或者特效，有機會出現頭暈、3D錯亂的效果。有的這個數據，就可以做出來一模一樣兩個攝影機的距離，一模一樣的3D焦點擺放位置，這就可以進行完美的3D制作。

再說回剛才看到的MTV，如何進行人物面部以及人物身體的結合？我們有一個方法就是，也是在現場記錄所有的數據，然后后期已經在做模型，完美的進行一個結合。我們的3D立體拍攝精確到0.01毫米，就可以很好的做后期合成。

3D現場的娛樂，剛才很多嘉賓講到今年的電視普及，今年的倫敦奧運會，可能對奧運會進行現場直播，如何進行現場直播，很多時候是技術問題。這是我們在現場進行的一個現場直播，將來可以進到千家萬戶去。這是現場的3D時裝秀，而且可以實現多部攝影機拍攝，方面導演在現場不停切換鏡頭，或者是人員近景需要，而且攝影機可以扛到舞臺上去，近距離接觸到演員。

現場還有一個資料庫，這會記錄所有的參數數據，還有兩部攝影機的時間編碼，可能專業人員會知道。最好3D的制作團隊是有后期的團隊跟著，也就是說，你做完之后前期拍攝有問題，在后期可以做3D來調整前期的問題。

說到3D有另外一個事情，我們說聲音也要跟得上，現在目前國際上最多的是5.1聲兆，將來是7.1聲兆，以后大家進電影院都是7.1聲兆的電影。這是我們前期拍照的流程圖，包括攝影機收集數據，這是我們整個數字中轉媒體的流程。

很多人有興趣說，我們如何做到讓我們的畫面更加3D、更加立體，很多觀眾進到影院之后，太立體容易頭暈，不立體不好看。通常如何進行3D一體化，第一是單瞳深度，就是二維深度；第二是雙瞳深度，就是三維深度；第三是心里深度。我們看二維如何了解深度的？比如說這個人從樓上掉下去，那種就是幾何透視的方法進行3D。比如說一模一樣的物體，我們在畫面上看到的相對大的距離，給觀眾一個心里，我們平時人類習慣上，就覺得它已經是3D的了，就是在2D上進行3D。當然還有比較遠的地方看到的物體，包括顏色的飽和度不多，這都是給觀眾的心里暗示度，這是比較遠的信息，有些是比較近的信息。

我們也會讓導演在劇本剛剛寫的開始，然后就進行3D的計劃。比如說剛才看到有個女孩子勾引你一下，以前在2D拍攝那種，她的手不會停留那么久，為什么3D停留那么久，就是讓觀眾左眼和右眼東西結合起來，這是導演的功力，給觀眾的信息它是立體的。

來到上海，我想3D產品的另外發展方向就是大型的場館，會有很多的機會進行大熒幕的3D播放，在世博會影片也拿到了紐約電影節和美國電影節的金獎。

還有值得一提的是，我剛才說到對一些比較近的物體，我們對它進行拍攝，這可能就要進行2D轉3D的過程，這也是2D轉3D比較好的發展方向。這是上海世博會香港館的視頻，我們進行了2D轉3D的優化，把本身2D的轉成了3D。這是上海世博會石油館的影片，包括3D的航拍，在飛機上的場景帶到電影里面，讓觀眾對這個畫面有個很深入的理解這可以通過航拍來實現。

3D技術將來會不會有一些全新的發展方向？比如說360度的全景3D，我們現在都是在小的電視機里面看，或者說到電影院里面看3D，360度3D包括前面、左邊、右邊都是立體的，這是360度的項目。我到后面會介紹。

還有動畫制作方面，我們對于3D的現場拍攝會有一些問題，比如說我們拍舞臺劇的時候現場會覺得單調，只有一個舞臺、幾個演員在上面跳來跳去，如果后來要拓展市場，可以通過3D來進行動畫的制作，進行3D的場景擴大化。講到2D轉3D，后期還有一個內容，我們可以把一些老電影進行再制作，我們制作了張國榮的《白發魔女》、《龍門客棧》，我們也知道《泰坦尼克號》也轉成了3D的。包括廣告也是3D制作的非常大的方式。

還有一種3D就是，我剛剛看到現場的展示會，如何在現場展示會，讓某一個展示會觀眾多一點，我們可以對它進行另外的3D處理，就是3D空中成像演出，就是通過反射和折射在空氣中產生畫面，比如說看到很多美女在現場做一些展示，將來我們可以讓美女和冰箱、洗衣機進行互動，冰箱打開之后里面的很多零部件彈出來，這也是吸引現場觀眾非常好的方式，當時我們在周杰倫現場見面會上，讓他和假的動畫人物進行互動。

這就是360度的立體，如果在360度演出會是什么效果，就是前后左右都是美女，而且這在香港已經實現了，這是香港大學和我們聯合制作的項目，另外有一個好處就是可以互動，當然要加入前期拍攝的一些視頻材料，類似于游戲的制作。我們也開發了360度的房拍的技術。

還有開拓3D的市場，大家都知道我們今年國內有一部電影叫《兔俠傳奇》，香港是免稅的地方，也非常適合電影的再次發行。而且香港是比較好的地方，開一些高峰論壇會，類似于今天的會議，我們邀請阿凡達的技術導演對香港的內地電影人進行指導，這也是我們3D技術發行的一些動畫片，包括國內很多的電視劇，包括《喜洋洋》、香港影片《麥兜》，香港與國外聯系非常緊密，我們和皮克斯以及盧卡斯的公司有非常多的聯系。